Het Aa-dal

“Tijdens Coronatijd was reizen niet mogelijk. Maar wat heb ik genoten van de natuur in mijn eigen omgeving. Wandelen door het beekdal van de Aa, met de koeien in de wei. De wilgen, geknot of niet geknot, de populieren in een lange rij, ze reiken allemaal naar de hemel. De karrensporen en zandpaden zijn als “linten in het landschap”. En de heerlijke zon maakt de kleuren helder en fris.”

Inspiratie voor een nieuwe serie “Aa-dal” in monotype en olieverf.

Mixed media en monotype

Een monotype is een druktechniek waarbij slechts één afdruk kan worden gemaakt. Geïnspireerd door de landschappen van o.a.  IJsland en Schotland  ben ik  gestart met monoprints op papier. Het resultaat van deze papierdruk was dusdanig dat ik deze druk verder ben gaan toepassen op ongeprepareerd linnen.

Pas na de druk wordt het linnen geprepareerd en verder beschilderd met olieverf. Soms worden de lijnen weer omhoog gehaald of geaccentueerd met houtskool en soms wordt opnieuw gedrukt in natte verf.

Portret en Model

Geïnspireerd door mensen in haar directe omgeving, maar ook op haar reizen, schildert Henrian kleurrijke portretten en schilderijen met mensfiguren. Door het plaatsen van een voor haar bekend persoon in een ander kader ontstaat een autonoom beeld. Onderzoek naar kleur en compositie is daarbij een uitdaging en gaat aan het schilderen van het portret of model vooraf.

Als beelden

Geïnspireerd door beelden uit de klassieke oudheid heeft Henrian een aantal portretten gemaakt, met behulp van de klassieke manier van onder- en opschildering met olieverf. Deze schilderwijze benadrukt het klassieke karakter van de portretten. Wel heeft zij een eigentijdse twist willen geven aan de beelden, door in elk doek een bepaalde gelaagdheid aan te brengen. De ene keer met een duidelijke scheiding tussen transparante en dekkende verf, de andere keer door te starten met een afwijkende onderlaag.

“Kunst in het veld”

Op vrijdag 8 juni 2018 wordt in Arendonk, België,  het startschot gegeven van de tweede editie van ‘Kunst in ’t veld’. Deze fietsroute is geopend tot midden september. Het project is een unieke samenwerking tussen de Academie voor Schone Kunsten, het gemeentebestuur, de landbouwraad en de betrokken landbouwers. Binnen thema “landbouw” heb ik een plexiglas schilderij genaamde “De Liggende boer” van twee bij drie meter gemaakt. Dit schilderij is permanent geplaatst.

De liggende boer is een eigentijdse vertaling van de gelijknamige tekening van de Belgische kunstschilder Constant Permeke. Het transparante plexiglas geeft zowel de boer weer met zijn grote handen en voeten, alsook zijn land.

Het landschap, zijn land, is in de boer, zij zijn één.

Eigen alfabet

Een eigen alfabet. 23 tekens, elk samengesteld uit twee figuurtjes, die telkens op een andere manier samen zijn gepositioneerd. 23 tekens en twee figuurtjes zijn geïnspireerd op de 23 chromosomen, de dragers van het erfelijk materiaal. De tekens hebben allemaal een kernwaarde, zoals plezier, liefdevol, avontuurlijk, authentiek, creatief, nieuwsgierig, enz. Verschillende tekens worden in één beeld samengevoegd, zodat er een verhaal ontstaat. Bijvoorbeeld, vrijheid is kwetsbaar en om het te behouden is moed en standvastigheid nodig.

Corona en de warmte van de zon

Tijdens de “lockdown” van de Corona-crisis voer ik, vanuit de beslotenheid en veiligheid van mijn tuin, telefonische gesprekken met mensen om mij heen over de veranderende wereld, waarin Corona het hoofdpersonage is geworden. Het ritme van de natuur gaat door.

Over Henrian

Henrian Selten uit Veghel is pas na haar dertigste haar passie voor schilderen gaan ontwikkelen. Na verschillende jaren schilderles bij enkele Veghelse kunstenaars en anderhalf jaar studie aan de Academie voor Beeldende Vorming in Tilburg, startte zij in 2012 met de opleiding Schilderkunst aan de Academie voor Schone Kunsten in Arendonk, België. In 2019 ronde zij de specialisatie Schilderkunst af.

Haar inspiratiebron vindt zij in haar directe omgeving en op haar reizen.  ‘Ontmoetingen’ in de breedste zin van het woord worden vastgelegd op foto en dienen daarna als basis voor  een volgende reeks schilderijen. Vaak wordt het echte schilderen voorafgegaan door een onderzoek naar compositie, kleur, contrasten  en vorm.

Het liefst werkt Henrian met olieverf, maar de snelheid van het werken met acryl kan soms haar voorkeur hebben. Heldere kleuren, veel kleurnuanceringen en contrasten in licht en donker kenmerken haar werk.

Henrian is verbonden aan Atelier Klondike in Veghel, waar zij schilderlessen en olieverfworkshops verzorgt. Voor meer informatie zie www.atelierklondike.nl.

Exposities

18 maart t/m 20 maart 2022 Kunstbeurs Heemstede, Heemstede

17 september 2021 t/m medio 2022 Galerij Ideeënfabriek Uden

20 januari t/m augustus 2020 Alta Ripa, Oud-Turnhout, België

28 en 29 september 2019 Open Atelierroute Veghel 2019, Atelier Klondike, Veghel

30 augustus t/m 21 september 2019 Galerie Yewel, Zierikzee

5, 6 en 7 april 2019 Art Nordic Copenhagen, Denmark

9, 10 en 11 november 2018 Nationale Kunstdagen 2018, Nieuwegein

8 juni tot september 2018 "Kunst in het Veld", fietsroute Arendonk, België, deelname met "De liggende boer"

23 en 24 september 2017 Open Atelierroute Veghel 2017, Atelier Klondike

12 mei t/m 9 juni 2017 Mercure Hotel Sloterdijk in Amsterdam, via Fransastic

12 en 13 november 2016 Nationale Kunstdagen 2016 Ahoy Rotterdam

26 en 27 september 2015 Open Atelierroute Veghel 2015, Atelier Klondike

18 en 19 april 2015 Art Eindhoven, Klokgebouw Eindhoven

Henrian Selten-Tromp
Scheifelaar 24
5463 HL Veghel
06 54341275
henrian.selten@kpnmail.nl